Laidoje „Vilniaus ritmu“ alternatyvios muzikos grupė Galèra atvirai pasakoja apie savo kūrybinį kelią, muzikinę laisvę ir požiūrį į šiuolaikinę muziką. Jūratė Pilibaitienė kalbina grupės narius Roką Raibį ir Uršulę Mašanauskaitę, kurie prisimena pergalę konkurse „Garažas“, pasakoja apie tris išleistus albumus, bendrus kūrinius su „Abudu“ ir „Garbanotu“ bei atskleidžia, kodėl jų kūryboje svarbiausia išlikti ištikimiems muzikai, o ne algoritmams ar populiarumo formulėms.
Nuo Čiurlionio mokyklos iki alternatyvios scenos
Grupės istorija prasidėjo dar mokyklos laikais. Dauguma narių augo ir mokėsi Nacionalinėje M. K. Čiurlionio menų mokykloje, todėl akademinis muzikinis išsilavinimas tapo svarbia jų kūrybos dalimi. Tačiau būtent noras išsilaisvinti iš griežtų akademinės muzikos rėmų paskatino ieškoti savito skambesio.
Kaip pasakoja grupės nariai, jų muzika gimsta iš dviejų pasaulių – akademinio tikslumo ir visiškos kūrybinės laisvės. Ši sintezė tapo išskirtiniu Galèra braižu ir leidžia kiekvienam kūriniui skambėti savitai.
„Pats rokas yra alternatyva. Aš mus skaityčiau alternatyva alternatyvai.“
Pergalė, kuri tapo naujo etapo pradžia
Svarbiu lūžiu grupės istorijoje tapo pergalė konkurse „Garažas“. Nors, kaip prisimena muzikantai, jie į konkursą vyko ne dėl prizų ar pripažinimo, būtent laimėjimas suteikė galimybę įrašyti pirmąjį EP ir profesionaliau pažvelgti į savo kūrybą.
Šiandien kolektyvas nuo penkių narių išaugo iki septyniolikos muzikantų. Nepaisant gausios sudėties, koncertuose jie išlaiko spontaniškumą ir gyvą improvizaciją, kuri kiekvieną pasirodymą paverčia unikaliu.
„Buvo tiesiog smagu pagroti, praleisti laiką, pasidalinti su draugais… ir kažkaip nesustojom.“
Kūryba svarbiau už algoritmus
Vienas įdomiausių pokalbio akcentų – šiuolaikinės muzikos industrijos iššūkiai. Grupės nariai atvirai kalba apie socialinių tinklų algoritmus, trumpėjančius kūrinius ir spaudimą kurti tai, kas lengviau pasiekia auditoriją.
Galèra renkasi kitą kelią – pirmiausia galvoti apie muziką, o ne apie statistiką. Jie pripažįsta, kad stebi klausytojų skaičius ir analizuoja duomenis, tačiau tai neturi įtakos pačiam kūrybos procesui.
„Čia jau tada prasideda gamyba, ne kūryba.“
„Aš savęs nelaikau muzikos gamintoju, savęs laikau kūrėju.“
Kaip gimsta Galèros dainos?
Laidoje muzikantai pasakoja, kad jų kūriniai dažniausiai prasideda nuo muzikos, o tik vėliau atsiranda tekstai. Kūrybos procese daug vietos paliekama improvizacijai – tiek repeticijose, tiek koncertuose.
Nors Rokas dažniausiai parašo pagrindines kompozicijas ir aranžuotes, galutinis rezultatas gimsta visos grupės bendradarbiavimo metu. Kiekvienas narys gali pasiūlyti idėjų, keisti aranžuotes ar papildyti kūrinį naujais sprendimais.
„Muzika yra tas pirmas garsas, pirma mintis, o žodžiai komplementuoja jau esamą muzikinę medžiagą.“
„Dažniausiai gaunasi taip, kaip gaunasi.“
Draugystė – svarbiausia bendradarbiavimo sąlyga
Per kelerius metus Galèra sukūrė bendrus kūrinius su kitais alternatyvios muzikos atlikėjais. Tačiau, pasak grupės narių, kolaboracijos niekada neprasideda nuo verslo ar strategijos – pirmiausia atsiranda žmogiškas ryšys.
„Pirmiausia yra draugystė, yra muzika, kurią mes grojam, ir tada – kodėl gi negroti kartu.“
Gyvas koncertas – nepakartojama patirtis
Pokalbio pabaigoje grupė kviečia klausytojus į koncertus ir pabrėžia, kad gyvas pasirodymas jiems yra svarbiausia vieta susitikti su publika. Kiekvienas koncertas skamba kitaip, nes improvizacija yra neatsiejama jų muzikos dalis.
Galèra tiki, kad muzika turi būti gyva, nenuspėjama ir kuriama čia bei dabar, todėl nė vienas pasirodymas nebūna toks pats kaip ankstesnis.
„Mes labai daug dėmesio skiriame improvizacijai ir gyvai saviraiškai būtent tame momente, būnant ant scenos.“
Pokalbis apie muziką be kompromisų
Laida – tai atviras pokalbis apie kūrybinę laisvę, alternatyvios muzikos kelią ir tai, kodėl tikras menas neprivalo prisitaikyti prie algoritmų. Galèra nariai dalijasi savo patirtimis, kūrybos užkulisiais ir įsitikinimu, kad svarbiausia išlikti ištikimiems savo muzikai – net jei tai reiškia eiti mažiau pramintu keliu.
