„Labas, Vilniau!“ laidos vedėjas Timūras Augucevičius kalbina teatro „Lėlė“ vadovą Paulių Tamolę apie kūrybinį kelią, teatro specifiką, darbą su vaikų auditorija, edukacines veiklas ir tarptautines patirtis. Tai platus ir atviras pokalbis apie teatrą kaip gyvą, kasdien kuriamą procesą.
Profesinis kelias: nuo šokio iki lėlių teatro
Paulius Tamolė į lėlių teatrą atėjo ne iš karto. Jo kūrybinė biografija prasidėjo šokio srityje – dirbo su choreografais, vėliau pasuko į dramos teatrą ir buvo įvertintas už debiutą kaip dramos aktorius. Ilgainiui kelias atvedė į teatrą „Lėlė“, kur pradėjo statyti spektaklį, o vėliau, laimėjęs konkursą, tapo teatro vadovu.
Jo patirtis šokyje ir dramoje šiandien tampa svarbiu pagrindu lėlių teatre. Kūno valdymas, judesio tikslumas, sceninė disciplina padeda kurti įtikinamą santykį su objektu – lėle, kuri scenoje tampa pagrindiniu veikėju.
Lėlių teatro specifika: ilgesnis ir sudėtingesnis procesas
Pokalbyje išsamiai aptariamas spektaklio kūrimo procesas. Lėlių teatre jis dažnai ilgesnis nei klasikiniame dramos teatre, nes čia reikia ne tik sukurti vaidmenį, bet ir sugalvoti, iš kokios medžiagos bus pagaminta lėlė, kokios konstrukcijos ji bus, kaip veiks mechanika, kokią scenografiją pasirinkti.
Kiekvienas sprendimas – nuo medžiagų iki technologijų – turi įtakos galutiniam rezultatui. Lėlės kuriamos, bandomos, kartais atmetamos ir gaminamos iš naujo. Tai reikalauja laiko, kantrybės ir meistrystės. Dėl to teatras per metus pristato 3-4 premjeras, nes kūrybinės dirbtuvės fiziškai nespėtų pagaminti daugiau.
Intensyvus repertuaras ir žiūrovų skaičiai
Teatras „Lėlė“ per metus parodo apie 360 spektaklių ir sulaukia maždaug 35 tūkstančių žiūrovų. Tai reiškia beveik kasdien vykstančius pasirodymus. Darbo tempas intensyvus – ypač rudens ir žiemos sezonu, kai prasideda aktyvus kultūrinis gyvenimas ir artėja šventinis laikotarpis.
Dėl riboto vietų skaičiaus spektakliai rodomi dažnai, kad visi norintys galėtų juos pamatyti. Darbo dienomis teatras sulaukia darželių ir mokyklų grupių, savaitgaliais – šeimų.
Vaikų auditorija ir atsakomybė
Didžioji teatro auditorijos dalis – vaikai. Jie yra tiesioginiai, nuoširdūs ir labai greitai reaguojantys žiūrovai. Tai reikalauja iš aktoriaus ypatingo tikslumo ir atsidavimo. Lėlių teatre svarbiausia – ne pats aktorius, o objektas, kuriam jis suteikia gyvybę.
Teatre kuriami ir spektakliai suaugusiesiems, taip pat objektų ir šokio darbai. Tačiau ryšys su mažaisiais žiūrovais išlieka esminė teatro tapatybės dalis.
Edukacijos ir ryšys su bendruomene
Svarbi teatro veiklos kryptis – edukacija. Vyksta užsiėmimai moksleiviams, ekskursijos po gyvą lėlių muziejų, šešėlių teatro dirbtuvės, kūrybinės stovyklos. Edukacijų metu jaunuoliai supažindinami su visu teatro procesu – nuo idėjos iki repeticijų salės.
Pagrindinis tikslas – parodyti, kad kūryba reikalauja disciplinos, nuoseklios praktikos ir pastangų. Noras pats savaime nėra pakankamas – reikia darbo ir atsakomybės. Edukacijos padeda jaunam žmogui suprasti kūrybos kainą ir vertę.
Tarptautinės patirtys ir festivaliai
Teatras aktyviai gastroliuoja ir dalyvauja tarptautiniuose festivaliuose. Praėjusiais metais trupė dalyvavo prestižiniame lėlių festivalyje Šarlevilyje, kur pristatė spektaklius tarptautinėje programoje kartu su kitų Baltijos šalių teatrais.
Šiais metais planuojami pasirodymai ir bendradarbiavimai Baltijos šalyse, Lenkijoje, Slovėnijoje. Tarptautiniai festivaliai leidžia pasitikrinti meninį lygį platesniame kontekste ir pamatyti, kaip lietuviškas lėlių teatras atrodo pasauliniame lauke.
Teatro vertybės ir kryptys
Kalbėdamas apie ateitį, Paulius Tamolė išskiria tris pagrindines teatro vertybes: paveldą, kūrybiškumą ir ryšį. Paveldas – tai istorija, tradicijos, marionečių menas ir teatro ištakos. Kūrybiškumas – nuolatinis naujų formų ir temų ieškojimas. Ryšys – dialogas su įvairiomis auditorijomis, nuo kūdikių iki suaugusiųjų.
Net jei kai kurie spektakliai ar iniciatyvos ekonomiškai neatsiperka, jie svarbūs dėl ilgalaikio santykio su žiūrovu. Teatras mato save ne tik kaip kultūros įstaigą, bet ir kaip bendruomenės dalį, kuri augina ateities žiūrovą.
Artimiausios premjeros
Artimiausiu metu teatras ruošia naujas premjeras, tarp jų – spektaklį pagal brolių Grimų pasaką „Dvylika brolių juodvarniais lakstančių“, taip pat kūrybinius darbus, kuriuose planuojama animacijos ir objektų teatro sintezė. Taip pat numatytas bendradarbiavimas su užsienio kūrėjais, pristatant adaptuotą kamerinį spektaklį Lietuvos publikai.