Laidoje „Vilniaus ritmu“ Jūratė Pilibaitienė kalbina muzikos atlikėją ir dainų autorę Joanną Rea apie R&B muziką, dainų rašymą, kūrybos procesą, naujausią kūrinį „Tviska“, muzikos industrijos iššūkius ir tai, ką reiškia šiandien būti savarankiškai kuriančia atlikėja.

R&B muzika – natūraliai atrastas kelias

Joanna pasakoja, kad R&B skambesys jos gyvenime atsirado dar vaikystėje. Nors šeimoje nebuvo stiprios šio žanro tradicijos, būtent ši muzika ją natūraliai patraukė ir ilgainiui tapo svarbia jos kūrybinės tapatybės dalimi.

Pokalbyje Joanna atvirai pasakoja, kad ilgą laiką net neįsivaizdavo, kad galėtų pati kurti dainas. Ji manė, kad atlikėjai dainuoja prodiuserių sukurtus kūrinius, o dainų rašymas yra visiškai atskira sritis. Vis dėlto susitikimas su dabartiniu prodiuseriu paskatino išbandyti savo jėgas kūryboje. Pirmieji bandymai nebuvo tobuli, tačiau būtent jie tapo pradžia keliui, kuriuo Joanna eina iki šiol.

„[Kūryba] tikrai yra lavinamas [įgūdis] ir tikrai reikia dirbti prie to, ir su laiku darosi vis lengviau“, – apie dainų kūrimą sako atlikėja.

„Tviska“ – daina, gimusi iš liūdesio

Vienas svarbiausių pokalbio akcentų – naujausias Joannos kūrinys „Tviska“. Paradoksalu, tačiau linksma ir energinga daina gimė žiemą, kai atlikėja jautėsi prastai. Nenorėdama dar labiau pasinerti į liūdesį, ji nusprendė kurti tai, kas galėtų pakelti nuotaiką – šviesų, linksmą ir judėti kviečiantį kūrinį.

„Tikriausiai savo linksmiausią dainą parašiau, kai man buvo tikrai labai liūdna“, – prisimena Joanna.

Joannos kūryboje daug vietos užima jausmai, santykiai, meilė ir išsiskyrimai, tačiau ne visos dainos yra autobiografiškos. Įkvėpimu gali tapti prisiminimas, asmeninė patirtis, draugų istorijos ar net konkreti vieta. Atlikėja pasakoja, kad prieš kurdama dainą mintyse susikuria tam tikrą pasaulį – vaizdą, atmosferą, situaciją ir emociją, o tada iš šių detalių pradeda dėliotis kūrinio istorija.

Muzikos industrija: vien dainos sukurti neužtenka

Pokalbyje daug dėmesio skiriama ir kitai kūrybinio kelio pusei – muzikos marketingui, auditorijos pasiekimui bei konkurencijai. Joanna pabrėžia, kad šiandien nepakanka tiesiog išleisti gerą dainą ir tikėtis, jog klausytojai ją atras. Reikia galvoti apie komunikaciją, socialinius tinklus, turinį ir nuolat stebėti besikeičiančią muzikos rinką.

„Negali tiesiog išleist dainos ir – oi, čia pasaulis atras, patys visur nuskris daina ir įvyks kažkas. Reikia dirbti, reikia labai daug dirbti“, – apie muzikos industrijos realybę sako Joanna.

Atlikėja taip pat kalba apie socialinių tinklų statistiką, komentarus ir tai, kaip skaičiai gali paveikti kūrėjo savivertę. Joanna pripažįsta, kad auditorijos reakcijas stebi, tačiau stengiasi nevertinti savo muzikos vien pagal peržiūrų ar kitus skaičius.

„Stengiuosi tiesiog išlikti tikra sau ir žinot, kad aš darau tai, nes, visų pirma, man labai patinka tai daryti, ir jau tada žiūrėt, kaip rezonuojasi žmonėms.“ – sako Joanna.

Dirbtinis intelektas ir gyvos muzikos vertė

Laidoje aptariama ir sparčiai besikeičianti muzikos aplinka bei dirbtinio intelekto įtaka kūrybai. Joanna atskleidžia, kad savo kūryboje DI nenaudoja, tačiau pripažįsta, jog ši technologija kelia daug klausimų muzikantų bendruomenei. Jai svarbi ne tik pati daina, bet ir žmogus, kuris ją sukūrė, išgyveno joje esančias emocijas ir gali susitikti su klausytoju gyvame koncerte, todėl ypatingą reikšmę Joanna skiria gyvam atlikimui ir muzikantams. Ji pasakoja apie patirtį scenoje su pilnu muzikantų bendo ir pripažįsta, kad gyvai skambanti daina įgauna visai kitą charakterį.

Artimiausiuose Joannos Rea planuose – dar keli singlai, antras solinis koncertas ir ateityje naujas albumas.