Laidoje „Labas, Vilniau!“ vedėjas Timūras Augucevičius kalbina muzikos prodiuserį ir audio inžinierių Vytautą Palaimą, dar žinomą kaip 3CNB. Pokalbis driekiasi nuo vaikystės prisiminimų apie kasetes ir pirmuosius kūrybinius eksperimentus iki darbo tarptautinėje muzikos industrijoje ir sugrįžimo kurti Lietuvoje.

Kelio pradžia: muzika nuo vaikystės

Vytauto santykis su garsu prasidėjo labai anksti – nuo improvizuotų būgnų namuose, radijo klausymo ir kasetinių mixtape’ų kūrimo. Muzika jam buvo ne fonas, o nuolatinė būsena, kuri skatino analizuoti, kodėl vieni kūriniai veikia stipriau nei kiti.

„Aš negalėdavau būti be muzikos, visą laiką man reikėdavo kažką klausyti.“

Muzikos mokykla ir savarankiški įrašai namuose tapo natūraliu žingsniu link prodiusavimo.

3CNB identitetas ir beatbox laikotarpis

3CNB vardas atsirado dar ankstyvoje interneto bendruomenių eroje, o plačiau nuskambėjo po Lietuvos beatbox čempionato pergalės. Šis etapas padėjo formuoti kūrybinę kryptį, sceninę patirtį ir supratimą apie garsą kaip performansą.

Vytautas pasakoja, kad kūrybinis vardas išliko neatsitiktinai – jis tapo ilgalaike tapatybės dalimi, lydinčia skirtinguose karjeros etapuose.

Patirtys užsienyje: Londono tempas ir industrija

Gyvenimas Jungtinėje Karalystėje atvėrė galimybę dirbti su įvairiais kūrėjais, susipažinti su industrijos profesionalais ir pamatyti, kaip veikia didelė kūrybinė ekosistema. Pasak Vytauto, Londone galimybių daug, tačiau egzistuoja ir stiprus konkurencinis filtras.

„Jeigu labai stengiesi ir praeini tą filtrą, tada atsiveria visai kitas lygis.“

Šios patirtys padėjo išmokti save pristatyti, bendradarbiauti ir suprasti kūrybą kaip procesą, kuriame svarbi ne tik technika, bet ir komunikacija.

Sugrįžimas į Vilnių ir studijos kūrimas

Sugrįžęs į Lietuvą Vytautas pradėjo kurti studiją bei prisijungė prie bendruomeninių iniciatyvų, susijusių su gatvės kultūra, muzika ir kūrybinėmis erdvėmis. Jo tikslas – ne tik įrašinėti, bet ir suburti kūrėjus, skatinti bendradarbiavimą bei sudaryti galimybes nepriklausomiems atlikėjams.

Vienas iš planų – fizinės muzikos erdvė, kurioje nepriklausomi atlikėjai galėtų pristatyti vinilus, kasetes ar CD vienoje vietoje.

„Noriu, kad žmonės galėtų atrasti muziką netyčia – pasiimti nežinomą įrašą ir grįžus namo pasakyti: oh my god.“

Kūrybos filosofija: kantrybė ir procesas

Pokalbyje daug dėmesio skiriama kūrybos tempui, sprendimų priėmimui ir emocijoms. Vytautas akcentuoja, kad svarbiausia – neskubėti, analizuoti ir leisti procesui vykti.

„Greičiausiai pakliūsi ten, kur nori, kai neskubėsi.“

Jo požiūriu, technologijos palengvina kūrimą, tačiau galutinį rezultatą vis tiek lemia klausa, patirtis ir autentiškas santykis su garsu.

Garsas kaip pagrindas

Kalbant apie studijas, akustiką ir įrašus, išryškėja pagrindinė mintis – muzika pirmiausia skirta klausymui. Vizualai svarbūs, tačiau garsas išlieka kertiniu elementu.

„Jeigu skamba gerai ir tau atrodo gerai – tai ir yra svarbiausia.“

Šis pokalbis – apie kūrybos kelią be skubėjimo, apie bendruomenę, kuri formuoja sceną, ir apie sugrįžimą, kuris tampa nauju startu. Tai istorija visiems, kurie kuria, ieško savo skambesio ar svarsto pradėti.