Laidoje „Genijų šlepetės“ – kompozitorius Gediminas Gelgotas. Pokalbis apie „NIKO“ atsiradimą, kūrybinę drąsą ir autentišką muzikinį kelią, prasidėjusį dar studijų metais. Apie tai, kaip gimsta ansamblio identitetas, kodėl svarbu groti mintinai ir kaip kūrinys „Never Ignore the Cosmic Ocean“ tapo tarptautiniu lūžiu

„NIKO“ pradžia – iš poreikio girdėti savo muziką

Gediminas Gelgotas pasakoja, kaip būdamas dvidešimties metų subūrė bendramokslius ir surengė pirmąjį koncertą. Idėja kilo iš paprasto poreikio – išgirsti savo parašytą kūrinį. Taip pradėjo formuotis ansamblis, kuris vėliau tapo kūrybine erdve dirigavimui, kompozicijai, fortepijonui ir sceninei vizijai.

Laisvė klasikinėje muzikoje

Kompozitorius kalba apie baimę, kuri kartais atsiranda klasikinėje tradicijoje, ir apie poreikį ją įveikti. Jo filosofija – atlikėjas neturi išnykti partitūroje, jis turi perleisti muziką per save. Muzika turi tapti kūno dalimi, o ne tik tiksliai atkurta forma.

Grojimas mintinai ir sceninė energija

„NIKO“ koncertuose muzikantai groja mintinai, be pultų. Tai keičia santykį su publika, sukuria tiesioginį kontaktą ir leidžia muzikai tapti gyva scenine patirtimi. Ansamblio vizualumas, judesys ir muzikinė kalba formavosi natūraliai, be dirbtinio siekio šokiruoti.

Jauna auditorija ir dabarties pulsas

Gediminas Gelgotas pasakoja apie domėjimąsi dabartimi – miestų, žmonių, kultūrų stebėjimą. Būtent dabarties pojūtis, pasak jo, atsispindi muzikoje ir leidžia pritraukti jauną klausytoją. Tai nėra strategija, o natūrali kūrybos kryptis.

„Never Ignore the Cosmic Ocean“ – kūrinio kelias

Kūrinys pirmą kartą atliktas Prancūzijoje, kur sulaukė sudėtingo priėmimo. Vėliau perdirbtas ir pristatytas platesnei auditorijai, jis tapo tarptautiniu lūžiu. Kūrinys skambėjo prestižinėse salėse, o jo sėkmė atvėrė naujas galimybes kompozitoriui.

Kraštutinumų principas

Kompozitorius atvirai kalba apie savo darbo ir gyvenimo ritmą – „viskas arba nieko“. Intensyvūs kūrybiniai periodai keičiasi visišku atsitraukimu. Šis balansas leidžia išlaikyti energiją scenoje ir išvengti paviršutiniškumo kūryboje.